Bagaimana produser anonim DSAI menjadi kekuatan baru musik

Di zaman di mana viralitas diproduksi dan artis dibentuk oleh komite, seseorang masih muda musik pabrikan menulis ulang peraturan hanya dengan menolak untuk mengikutinya.

DSAIseorang produser/DJ berusia 23 tahun yang telah membangun gerakan kultus global tanpa menunjukkan wajahnya telah menjadi misteri paling menggetarkan di dunia underground.

Kini dia menjadi sorotan dengan cerita yang terasa lebih aneh, lebih grit, dan lebih sinematik daripada fiksi.

Jika ada satu hal yang membedakan DSAI dari gelombang produsen baru, itu adalah fakta bahwa ia membangun kerajaannya hanya dengan suara, naluri, dan obsesi.

Jauh sebelum jutaan orang mengetahui namanya, dia telah menciptakan sebuah proyek yang tiada duanya dalam iklim musik saat ini.

Dalam obrolannya dengan The Blast, dia berkata: “Saya mewakili cetak biru seniman generasi berikutnya, seseorang yang telah membangun gerakan global dari awal, tanpa dukungan industri, tanpa jalan pintas, dan tanpa kompromi.”

Kebangkitannya tampak seperti pemberontakan yang disamarkan sebagai rencana karier. DSAI telah membina jutaan pengikut setia namun tetap anonim, membuat dunia jatuh cinta pada musiknya bahkan sebelum melihat sekilas artisnya.

Dia dengan jelas menggambarkan evolusi langka ini, dengan menyatakan, “Saya berubah dari tidak dikenal menjadi menumbuhkan pengikut setia di semua platform, sambil tetap anonim dan membiarkan musik berbicara terlebih dahulu.”

Musiknya berbicara, cukup keras untuk menembus kebisingan internet yang terus-menerus.

Identitas sonik DSAI sulit untuk diklasifikasikan dan ini sepenuhnya disengaja.

“Suara saya tidak terikat pada satu genre, melainkan sinematik, mendalam, dan dibuat untuk meredam kebisingan,” jelasnya, dan para pendengar pun setuju.

Karirnya meledak ketika lagu debutnya “BLOODRUSH” diputar lebih dari 20 juta kali, menjadi lagu underground.

Single lanjutannya, “Ritual,” mencapai 10 juta streaming hanya dalam dua minggu, mengukuhkan DSAI sebagai pemimpin sukses dalam produksi yang agresif dan penuh emosi.

Demo viralnya, “Can’t Let Go of Your Name,” memicu perbandingan dengan ikon pop besar, dengan penggemar menyerukan kolaborasi dengan Dua Lipa atau Ellie Goulding.

Para pembuat selera dan industri kelas atas telah memperhatikan hal ini, mengamati dari dekat talenta-talenta yang tidak memiliki niat untuk melambat.

Sederhananya, DSAI tidak memasuki industri ini. Dia memaksa pintu terbuka sehingga mustahil untuk diabaikan.

Kesuksesan jarang datang tanpa konflik, dan bagi DSAI, perjuangan terbesarnya bukanlah perjuangan musikal, melainkan perjuangan pribadi.

Dia mengungkapkan ketegangan yang sangat manusiawi di balik mistik seputar mereknya.

Ia berbagi, “Awalnya, aku tidak berniat mengungkapkan diriku kepada para pengikutku, namun seiring dengan bertambahnya usiaku, semakin banyak orang yang ingin melihatku bermain. Aku berjuang keras dengan identitasku. Aku terlalu takut untuk menunjukkan kepada dunia siapa dalang di balik musik dan citra yang sangat mereka sukai.”

Ketika permintaan untuk pertunjukan live meningkat dan jutaan orang ingin melihat wajah di balik suara tersebut, DSAI menghadapi ketakutan secara real-time.

Anonimitas yang pernah melindunginya segera menjadi penghalang yang harus ia hancurkan.

Dengan pengaruh yang berkembang pesat dan suara yang mulai digaungkan oleh industri ini, visi kreativitas DSAI sama beraninya dengan musiknya.

Dia membagikan pesan yang hampir tampak seperti sebuah manifesto untuk seniman masa depan.

DSAI berkata, “Jangan mencoba menjadi idolamu. Kamu tidak akan pernah bisa menjadi mereka. Dan kamu tidak ditakdirkan untuk menjadi mereka. Mereka begitu dicintai karena mereka tidak mengejar apa yang sudah ada. Mereka menciptakan apa yang tidak ada.”

Kemudian dia melanjutkan dengan ungkapan yang praktis layak untuk ditato: “Dunia tidak membutuhkan versi lain dari mereka, dunia membutuhkan satu-satunya versi Anda.”

Filosofi inilah, sebuah orisinalitas tanpa kompromi, yang mendefinisikan mereknya dan membentuk gerakan yang tumbuh di sekitarnya.